髙橋弘治（たかはしこうじ）：チェロ

桐朋学園大学卒業、ブリュッセル王立音楽院修了。2001年から07年まで「ラ・プティット・バンド」メンバーとして活動。2011年より古楽アンサンブル「ムジカ・レセルヴァータ」中心メンバーとして活動を展開。「鶴見de古楽」シリーズ、西方音楽館等で「J.S.バッハ無伴奏チェロ組曲」全曲演奏会(全3回)を開催。またバロック・チェロ、５弦チェロ・ピッコロを用いて「知られざる作品」を発掘し演奏することをライフワークとしている。最近ではヴィオラ・ダ・ガンバを独学、演奏を行っている。

荒川 智美（あらかわ ともみ）：フォルテピアノ

東京藝術大学器楽科を経て、同大学院修士課程フォルテピアノ専攻を修了。修了時に大学院アカンサス音楽賞受賞。同大学院博士課程を修了し、モーツァルトのピアノ協奏曲における研究論文と演奏で博士号を取得。大学院在籍中より文化庁新進芸術家海外研修派遣員としてミュンヘン音楽演劇大学で研鑽を積み、チェンバロの学士号とフォルテピアノの国家演奏家資格を取得。ミュンヘン・ガスタイク音楽コンクールで第1位を受賞。現在東京藝術大学専門研究員。

金田 桃子（かねだももこ）：フルート

宇都宮短期大学付属高校音楽科、武蔵野音楽大学卒。金田桃子音楽教室主宰。

中新井 紀子（なかあらいのりこ）：わらべうた、チェンバロ、フォルテピアノ、ピアノ

東京芸術大学音楽学部楽理科卒、同大学院修了。西方音楽館館長。

菅野 潤（かんの じゅん）：ワルターモデル・フォルテピアノ

ヨーロッパと日本を拠点とし、国際的に活躍するピアニスト。パリ、ザルツブルク、ジュネーヴ、ロンドン、ブリュッセル、バルセロナなどの都市の主要ホールで演奏するほか、その活動は北米、中南米、中近東からアジア諸国に及んでいる。ミュンヘン響、ベルリン室内管、Ｎ響、日本フィル、ウィーン弦楽四重奏団ほか、ピエール・アモイヤル、ヴェルナー・ヒンク各氏等の著名な演奏家との共演も多い。 桐朋学園大学音楽学部ピアノ科卒業。仏政府給費留学生としてメシアン夫妻の招きで渡仏。パリ国立高等音楽院で一等賞、エコール・ノルマル音楽院で演奏家資格を取得、ヴィオッティ国際コンクールなどの数々の国際コンクールに上位入賞。96年から07年までバルセロナ・カレーロ音楽院教授。ヴィオッティ国際コンクールでは審査員長を務めるなど多くの国際コンクールの審査員として、また各国でのマスタークラスの講師として度々招聘されている。

若松 夏美（わかまつ なつみ）：ヴァイオリン

仙台市出身。桐朋学園音楽学部ヴァイオリン科に在学中より古楽器に傾倒し、卒業後バロックヴァイオリンの演奏を始めた。デン・ハーグ王立音楽院(S.Kuijken氏に師事)卒。ラ・プティット・バンド、18世紀オーケストラなどのメンバーとして数々の演奏会、録音に参加。帰国後は日本の古楽界を牽引してきた。BCJのカンタータ全曲演奏・録音のリーダーを務める。BISおよびアルテ・デラルコにモーツァルト、ハイドン、ボッケリーニの室内楽、協奏曲など録音多数。2017年バッハ「無伴奏ヴァイオリンのソナタとパルティータ全曲」をリリースし、好評を得る。現在、バッハ・コレギウム・ジャパン、オーケストラ・リベラ・クラシカのコンサート・マスター。東京芸術大学古楽科非常勤講師。

福澤 宏（ふくざわ ひろし）：ヴィオラ・ダ・ガンバ

オランダのデン・ハーグ王立音楽院卒業、ディプロマを取得。ヴィオラ・ダ・ガンバをヴィーラント・クイケン氏に師事。 在学中より数々の室内楽のメンバーとしてオランダ、ドイツを中心にヨーロッパ各地で演奏活動を行った。帰国後は ソロ・リサイタルほか、古楽関係の音楽祭、サイトウ・キネン・フェスティバル、NHK・FMリサイタル、名曲リサイタル などに出演。またバッハ・コレギウム・ジャパンによる演奏会、レコーディングに数多く参加するなど、全国各地で多 彩な演奏活動を行っている。フォンテックからCD「マラン・マレ / ヴィオル曲集第３巻」（レコード芸術誌特選盤）をリ リース。2000年から2021年まで東京藝術大学古楽科講師を勤めた。

野入 志津子（のいり しずこ）：アーチリュート

バーゼルのスコラ・カントルムでオイゲン・ドンボア、ホプキンソン・スミスの各氏に師事。古楽界の巨匠ルネ・ヤーコ プス氏の専属リュート奏者として長年ヨーロッパ各地をはじめ、アメリカ、イスラエル、アルゼンチン、オーストラリアな どでオペラやオラトリオの上演を続けている。またソリスト及び通奏低音奏者としてフライブルク・バロック・オーケスト ラやベルリン古楽アカデミー、コンチェト・ヴォカーレ、バッハ・コレギウム・ジャパンなど先導的なアンサンブルと多数 共演。ソロCDはレグルスから「G.A.カステリオーノ / 様々な作曲家によるリュート作品集」「G.ザンポーニ / リュート ソナタ集」（レコード芸術誌特選盤）、またアコースティックレーベルから「薫る風～新しい様式によるリュートのための トッカータと舞曲」などがある。アムステルダム在住。

武田 忠善（たけだ ただよし）：クラリネット

1975 年国立音楽大学卒業、その後フランス国立ルーアン音楽院にて巨匠ジャック・ランスロの許で研鑽を積み、同音楽院にて一等賞を得て卒業。 1977 年パリ・ベラン音楽コンクール第一位、78 年第 47 回日本音楽コンクール第一位、続く第 35 回ジュネーブ国際音楽コンクールでは日本人初の入賞をはたし銅メダルを受賞。
パリ国立高等音楽院において東洋人クラリネット奏者としてはじめてマスタークラスを行う。その他、アメリカ、シンガポール、韓国、台湾、スペインに招聘されるなど、正統なフランス派を伝える事の出来うる数少ない演奏家、教育者である。国立音楽大学前学長。現在、同大学招聘教授。エリザベト音楽大学客員教授。尚美ミュージックカレッジ専門学校客員教授。

堀江 真理子（ほりえ まりこ）：ピアノ

東京藝術大学附属音楽高等学校を経て東京藝術大学へ入学。在学中にフランス政府給費留学生として渡仏。パリ国立高等音楽院ピアノ科、室内学科をプルミエ・プリで卒業。同音楽院大学院課程を修了。安川加寿子、アルド・チッコリーニ、ジャン・ユボー、アンリエット・ピュグ＝ロジェに師事。プラハ国際室内楽コンクール第１位、ジュネーブ国際音楽コンクールで第3位（１位なし）並びにポール・ストレット賞を受賞。 バロックから現代曲まで幅広いレパートリーを持つが、特にフランス音楽を得意とし、ライブ録音のCD《フランス音楽黄金期の至宝》は各誌で高く評価されレコード芸術特選盤となる。尚美学園大学名誉教授。国際ピアノデュオ協会会長。
 

Rodrigo Belío（ロドリゴ・べリオ）：チェンバロ

2004年サラマンカ（スペイン）で生まれる。10歳の時からチェンバロとフォルテピアノでソロ、室内楽、伴奏を演奏し、現在はHMTMでChristine Schornsheimに師事している。 2023年にブルージュで開催されたムジカ・アンティカ・コンクールのファイナリストであり、Pierre Hantaï、Christophe Rousset、Jacques Ogg、Olivier Baumont、Siebe Henstraのマスタークラスに参加。2024年には、山梨で開催された古楽コンクールで第一位なしの第二位を受賞し、同年ミラノのチェンバロ・コンクールで第三位に輝く。

使用楽器

ラブレッシュ・チェンバロ：横田誠三2020年製作、初期フレンチ、二段鍵盤。モデルは、クロード・ラブレッシュ1699年製作（フランス、カルパントラ）で、現在、シュトゥットガルトの博物館所蔵。中部ヨーロッパ、ブルゴーニュ的ともいうべき歴史背景を担っていると考えられる、17世紀フランスの貴重なチェンバロ遺品。

久元祐子（ピアノ）

ウィーン放送響、ハイドン・フィル、ラトヴィア国立響、ウィーン・サロン・オーケストラ、読響、新日フィル、東京フィルなど内外のオーケストラと多数共演。知性と感性、繊細さとダイナミズムを兼ね備えたピアニストとして高い評価を受ける。2011年ウィーンでのリサイタルがオーストリアのピアノ専門誌の表紙を飾りベーゼンドルファー・アーティストの称号を授与される。2014年よりイタリア国際モーツァルト音楽祭に度々招かれリサイタルを開催。2018年オーストリア大使館に於いて日本オーストリア友好150周年記念演奏会に出演。2019年ファン・デア・ベレン　オーストリア連邦大統領ご臨席のもとベーゼンドルファー・コンサートに出演。2016年～22年モーツァルト・ピアノ・ソナタ全曲演奏会シリーズを開催。2023年よりベートーヴェン・ピアノソナタ全曲演奏会シリーズを開始。ベーゼンドルファー（1829年製）、ブロードウッド（1810年頃製）、プレイエル（1843年製）など19世紀オリジナル楽器を愛用。それら歴史的ピアノの演奏会や録音にも数多く取り組む。「優雅なるモーツァルト」（毎日新聞CD特薦盤、レコード芸術特選盤）などCD18作をリリースし、「ベートーヴェン：テレーゼ、ワルトシュタイン」はグラモフォン誌上「どこからどう考えても最高のベートーヴェン」など絶賛される。東京藝術大学卒業、同大学院修了。園田高弘賞、毎日21世紀賞などを受賞。著書に『モーツァルトのピアノ音楽研究』（音楽之友社）『作曲家が愛したピアノからアプローチする演奏法』（学研プラス）など。国立音楽大学及び大学院教授
http://www.yuko-hisamoto.jp/

使用楽器

ニューヨークスタインウェイB

渡邊順生プロフィール

チェンバロ、クラヴィコード、フォルテピアノ奏者、指揮者として活躍。論文執筆や楽譜校訂も手がける。2010年度サントリー音楽賞、2025年毎日芸術賞受賞。1950年鎌倉の生まれ。1973年、一橋大学社会学部卒業。アムステルダム音楽院にてグスタフ・レオンハルトに師事し、ソリスト・ディプロマおよびプリ・デクセランスを取得。フランス・ブリュッヘン、アンナー・ビルスマ、ジョン・エルウィス、マックス・ファン・エグモントなどの名手・名歌手たちと多数共演。1980年に帰国後は精力的な演奏活動を通して古楽の啓蒙に努める。2019年指揮したモンテヴェルディのオペラ『ポッペアの戴冠』で三菱UFJ信託音楽賞奨励賞を受賞。ソニー、創美企画、コジマ録音、セシル・レコードより多数のＣＤをリリースし、2006年及び2016年にレコード・アカデミー賞を受賞。著書『チェンバロ・フォルテピアノ』（東京書籍、2000）『バッハ・古楽・チェロ～アンナー・ビルスマは語る～』（アルテス・パブリッシング、2016）などは各方面で絶賛され、大きな反響を呼んだ。校訂楽譜としては、モーツァルトの《幻想曲とソナタK.475+457》及び《トルコ行進曲付きソナタ》を出版している（全音楽譜）。現在、桐朋学園大学音楽学部講師、日本チェンバロ協会会員。

使用楽器

ラブレッシュ・モデル・チェンバロ（横田誠三2020年製作）

水越 啓プロフィール

東京藝術大学声楽科卒業、同大学院古楽科修士課程修了。デン・ハーグ王立音楽院古楽科を卒業。オランダを中心に、バッハをはじめとする宗教音楽のスペシャリストとしてヨーロッパ屈指のグループと共演を続けている。ソロ・アンサンブルグループVox Luminis（ベルギー）、Sette Voci（ドイツ）からリリースされた録音は、いずれも国際的に高い評価を得ている。またバッハ・コレギウム・ジャパンの声楽メンバーとして数々の国内外の公演、レコーディングに参加し、同グループのバッハ・カンタータ全曲録音プロジェクトでは第47巻、48巻、ならびにバッハ・モテット全集のCDではソリストを務め、ヨーロッパの音楽誌等でその演奏が高く評価された。2016年より日本で精力的にドイツ歌曲の公演を展開し、2017年ALM RECORDSより「ベートーヴェン歌曲選集／初期歌曲篇」をリリース。レコード芸術、古楽情報誌アントレ等にて高い評価を得た。これまでに声楽を村上絢子、高丈二、野々下由香里、Rita Dams、Peter Kooij、Gert Türk、Marcel Reijansの各氏に師事。

小林 道夫プロフィール

東京藝術大学音楽学部楽理科卒業。ドイツのデトモルト音楽大学に留学、幅広く研鑽を積む。帰国後はチェンバロ、ピアノ、室内楽、指揮など多方面にわたり活躍、特にバッハ、モーツァルト、シューベルトの解釈、演奏は高く評価されている。数多くの世界的名演奏家たちと共演、最も経験豊かな音楽家の一人と言えよう。1956年毎日音楽賞・新人奨励賞、1970 年第１回鳥井音楽賞（現サントリー音楽賞）、1972 年ザルツブルク国際財団モーツァルテウム記念メダル、1979 年モービル音楽賞、2020年第30回日本製鉄音楽賞特別賞を受賞。国立音楽大学大学院教授、東京藝術大学客員教授、大阪芸術大学大学院教授を歴任し、現在、大分県立芸術文化短期大学客員教授。

使用楽器

アントン・ワルター1795年モデル、クリストファー・クラーク1994年製作、故小島芳子愛用の、フォルテピアノの銘器を使用します。

七條 恵子プロフィール

ピアニスト、フォルテピアノ奏者。チェンバロから現代ピアノまで幅広く演奏し、歴史的鍵盤楽器のスペシャリストとして、また現代ピアノ奏者として、バロックから現代まで幅広いレパートリーでヨーロッパを拠点に広く演奏活動を展開中。ブルージュ国際古楽コンクール、ドイツ、トロッシンゲンの国際古楽コンクール「à tre」 など、数々の受賞歴がある。世界各地の音楽祭に出演を重ねる。 2019年ブリュージュ国際古楽音楽コンクールフォルテピアノ部門審査員。オランダ、ティルブルフ音楽院、ベルギー、ゲント音楽院教授。アムステルダム在住。CD「ベートーヴェン1802」、「エリック・サティピアノ作品集」、「モーツァルト：幻想曲K.397、ピアノソナタ第９番、第５番、第８番、ロンドK.511」等、好評発売中。

平井 千給プロフィール

フォルテピアノ、クラヴィコード奏者。中心レパートリーは、産業革命前夜～19世紀半ばまでの、サロンの時代の作品。国内外で15枚のアルバムをリリース。ブルージュ国際古楽コンクール（ベルギー）、IYAP国際室内楽コンクール（オランダ）など国内外で入賞多数。欧州各地の音楽祭に出 演。桐朋学園大学ピアノ科卒業、オランダ王立音楽院古楽科首席卒業（修土）。東京藝術大学、国立音楽大学、東海大学非常勤講師。浅間山の麓、佐久市在住。

使用楽器

アントン・ワルター1795年モデル、クリストファー・クラーク1994年製作、故小島芳子愛用の、フォルテピアノの銘器を使用します。

川口成彦プロフィール

1989年盛岡に生まれ、横浜で育つ。第 1 回ショパン国際ピリオド楽器コンクール第2位、ブルージュ国際古楽コンクール最高位。フィレンツェ五月音楽祭や「ショパンと彼のヨーロッパ」(ワルシャワ)、モンテヴェルディ音楽祭（クレモナ）をはじめとした音楽祭に出演。協奏曲では18世紀オーケストラ。{oh!} オルキェストラ・ヒストリチナなどと共演。東京藝術大学楽理科卒業後、同大学およびアムステルダム音楽院の古楽科修士課程修了。フォルテピアノを小倉貴久子、リチャード・エガーの各氏に師事。第46回日本ショパン協会賞、第31回日本製鉄音楽賞 フレッシュアーティスト賞受賞。またスペイン音楽をこよなく愛し、自主レーベルMUSISによるCD『ゴヤの生きたスペインより』や自主公演「スペイン音楽の森」などのプロジェクトも展開中。

使用楽器

アントン・ワルター1795年モデル、クリストファー・クラーク1994年製作、故小島芳子愛用の、フォルテピアノの銘器を使用します。